Tissue-foil

By Alfredo Pérez Gimenez

It's called Tissue-foil a kind of paper that can't be found in stores, therefore homemade, and that is very useful in the folding of certain Origami models.

It's very common to read that among the virtues of Origami there's the one which says that the art can be made with one of the most ordinary materials that we can always find around us: the PAPER.

That's right, but with some MATICES that everyone who's reading these lines must have already appreciated. When we start folding, we make it with the first piece of paper that we find, but then we realize that it doesn't serve us, that it unfolds itself, that it's flexible and doesn't hold the fold or on the contrary, that if you have to reverse a fold it doesn't get good or tear. WE test many kinds of paper that surround us: the one from the printer, from the newspaper, from the parcels of every kind and we see that ones for some reason and the others for another reason, most of them present inconvenients.

We start to get informed and we hear about the paper special for origami. INOCENTES, we ask for it in paper stores and it's most likely that no one has it.

We are already far from that first information that "any paper will make it", because soon we have come to the comclusion that the ideal paper is a kind that can't be found in the stores where it's most probable to be found: the paper stores. Until you don't contact an Origami Asociation, it's very hard that you find anything from this paper and on the other hand, much more expensive.

In the CAMINO RECORRIDO, if you have tried foil-backed paper which can be easily found in paper stores, despite only in red, green, golden and silver, you'll have noticed that the fact of being foil-backed gives the paper some advantages in the folding of the models. The fold remains in the way you have done it without unfolding itself. It has the inconvenient that if you have to reverse a fold, you have to do it very carefully because the paper "resists" beings folded exactly by the same crease in the opposite direction, but you can do it.

This kind of paper is very suitable for many models, having the inconvenient of the limited number of colors it's available. But, anyways, it has served for something very important: it has made us discover that the fact of being "foil-backed" gives the paper many advantages useful for our work.

We can use two procedures. ONE, start from an already metalized paper of the ones mentioned above and TWO, start from a metalic sheet (kitchen foil) and from silk paper.

With any of these procedures we'll get what we call "tissue-foil", what consists of two sheets of paper between which there's a sheet of aluminum foil, everything glued in a way it makes a compact material.

In the case of Procedure ONE, we already start from a material that has the metalic sheet and one of the silk sheets firmly glued together. All it's left to do is glueing the other sheet of paper to the metalic side. This paper must be tissue from the color you choose, and you'll have the paper ready.

For procedure TWO, we'll use a sheet of aluminum, to which we'll glue in both sides a sheet of silk paper. You have to keep in mind that the kitchen foil has one side brighter than the other, and for being a little transparent, the silk will get a metalic shade that may or not be desirable,

To glue all these materials many kinds of glue can be used, which one should decide for the one that most likes. Amongs others, you can use: spray glue from the photo albums, BARRA glue. white glue a little diluted in water, glue for wallpaper, etc. Each one presents its advantages and inconvenients and it's better to test them to darles un valor ponderado.

No merece la pena entrar en detalles del proceso a seguir, paso a paso, para conseguir un buen resultado. Conviene trabajar sobre una superficie muy lisa, ayuda utilizar el "rodillo de las empanadillas", una botella, o cualquier otro cuerpo cilíndrico para ir aplicando el papel de seda sobre el de aluminio al que se le ha aplicado la cola elegida, un paño para frotar y eliminar eventuales burbujas, un alfiler para pinchar éstas, un cutter para cortar la pieza a las medidas deseadas ¡nunca unas tijeras!, etc.

Se puede empezar a plegar inmediatamente o tener preparado el material con anterioridad. Ambas situaciones también tienen sus peculiaridades: según el pegamento utilizado, si no ha secado bien, pueden producirse algún deslizamiento entre el papel de seda y el de aluminio, que dejará al descubierto una estrechísima faja de este último, pero que puede afear el resultado si queda visible. En el otro caso, hay pegamentos que, cuando han secado del todo, cristalizan, confiriendo al material demasiada rigidez o haciéndolo quebradizo. ¡Hay que ensayar!

A pesar de los espesores tan pequeños de las tres hojas, en muchas figuras, una vez terminadas, se puede ver el brillo del papel de aluminio asomando por aquí y por allá, lo cual afea bastante.

Para eliminarlo, sobre todo en el plegado de insectos muy pequeños, en los que se tenga la seguridad de que el reverso del papel no queda a la vista en ningún punto, lo he resuelto prescindiendo de una de las capas de papel, y volviendo los bordes de la que constituirá el anverso, envolviendo de esta forma los cantos de la lámina de aluminio e impidiendo que se vea en ningún punto del modelo terminado.

Es buena solución, pero tiene el inconveniente de que resulta laborioso fabricar la pieza para conseguir un cuadrado perfecto.

Una vez preparada una pieza de este material y plegada una figura, veremos que no tiende a deshacerse, que pasan días y sigue exactamente igual lo que nos hace pensar que si se deteriora, será por un descuida al manejarla, por el polvo, etc. También, y esto es más sutil, podremos apreciar que, si está expuesta a la luz, que es lo normal, con el tiempo, el color del papel de seda va quedando desvaído.

¿Como corregir ambas cosas? Para ello, lo que personalmente hago con mis figuras es aplicarlas un barniz. ¿Qué barniz? He probado varios y los que actualmente uso, son barnices de poliuretano, satinado o mate, que, además de proteger, dan una rigidez a la figura que la hace prácticamente eterna. ¡Eso sí! No hay ninguna forma de desplegarla. Antes de aplicar el barniz, es necesario aplicar una capa de tapaporos.

De todas formas, con este tratamiento no siempre se evita el que el papel de seda vaya perdiendo color. Ello depende del papel. Los hay que son tan sensibles a la luz que, a pesar de la protección van perdiendo el tono original.

Puesto que con el papel "sándwich" vamos a construir figuras duraderas y podemos elegir el color dentro de la extensa gama de colores en que se fabrica papel de seda (aunque no siempre sea fácil encontrarlos), es lógico que surja la idea de acercarnos lo más posible a los colores naturales del modelo representado, aunque se hable de una regla (¿?) de ortodoxia en Papiroflexia que se refiere a "no decorar".

¿Cómo conseguirlo? Quien haya tenido la suerte de ver una colección de insectos creados y plegados por Alfredo Giunta, habrá visto que presentan no ya distintos colores en áreas limitadas, sino que son colores mezclados caprichosamente. Alfredo Giunta ha explicado en diferentes foros que él se fabrica el papel de seda que luego utiliza para preparar el "sandwich", de la siguiente manera: Toma trozos de papel de seda de distintos colores y los sumerge juntos en una cubeta con agua. Es preciso que estos papeles pertenezcan a una clase en cuya preparación se usan tintes solubles lo cual creo que actualmente está prohibido, pero no es imposible encontrarlos. Una vez en la cubeta los deja el tiempo suficiente para que los colores se vayan diluyendo y mezclando, con lo que los papeles quedan teñidos de una mezcla heterogénea e imprevisible.

A continuación, los saca, los deja secar y los plancha. De ellos aprovecha los trozos que considera más apropiados para cada figura.

Con la misma idea de decorar pero sin utilizar pinturas, hace tiempo se me ocurrió un truco. Pliego una figura en papel blanco. Una vez terminada, la pinto con los colores que quiero por cualquier procedimiento: rotuladores, acuarelas, lapiceros, etc., y a continuación la despliego.

A la vista de las manchas en el papel, dibujo una plantilla completando bordes con líneas rectas para que las manchas de formas irregulares pasen a ser polígonos.

Por supuesto, lo añadido a las manchas quedará en partes ocultas al plegar.

Con esta plantilla, preparo el "sándwich", utilizando papeles de seda de distintos colores. Cortarlos exactamente no es muy difícil: Coloco papeles de seda de los colores a utilizar apilados uno sobre otro y encima la plantilla dibujada en papel.

Sujeto todo bien con cintas adhesivas y con un cutter hago todos los cortes necesarios.

Para realizar esta operación es para lo que resulta útil el haber formado polígonos. Conviene procurar que las fronteras entre colores no coincidan con líneas por donde va a haber pliegues.

La siguiente figura constituye la plantilla de la Cigüeña (Stork) de John Montroll incluida en su libro "ORIGAMI FOR THE ENTHUSIAST"

Las siguientes figuras corresponden a la plantilla y figura plegada del "TOUCAN" del mismo libro.

Las figuras así construidas resultan muy atractivas y se conservan sin deteriorarse durante años. Las dos anteriores las plegué hace más de 6 años y están como el primer día.

Por supuesto, cuanto más colores tenga la figura, más complicado será construir la pieza pegando los trozos de papel, pero no el construir la plantilla, que es bastante sencillo.

Como colofón, incluyo la fotografía de una figura conocida por todos y plegada con esta técnica. La plantilla, la enviaré con mucho gusto a quien me la pida a mi correo: apjimenez@smartec.es

Espero que estas líneas hayan sido útiles al lector y aproveche las ideas que en ellas se han vert ido. Si la técnica de plantillas tuviera suficiente aceptación, se podría crear un "banco" de ellas que se podrían guardar en una carpeta del FTP y quedar a disposición de todo aquél que quisiera usarlas. Así, el trabajo de dibujar la plantilla lo haría uno y lo aprovecharían muchos.